Mersin Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesine bağlı olarak 1992 yılında kurulan bölümde lisans eğitim programı, 1994-1995 eğitim öğretim yılında, 20 kişilik öğrenci kontenjanıyla başlamıştır. Adayların Lise ve dengi okul diplomasına sahip olması, Yükseköğretim Kurumları Sınavından (YKS) yeterli taban puanı almış olması gerekir. Özel Yetenek Sınavıyla öğrenci kabul edilen bölümde 1’i Profesör, 2’si Doçent, 1'i Doktor Öğretim Üyesi, 2’si Öğretim Görevlisi ve 1 Araştırma Görevlisi olmak üzere toplam 7 öğretim elemanı bulunmaktadır. Güzel Sanatlar Fakültesi binasının içinde bölüme ait 3 grafik atölyesi, 1 bilgisayar atölyesi, 1 fotoğraf stüdyosu bulunmaktadır. Ayrıca, fakültenin bölümlerince ortak kullanılan 1 özgün baskı atölyesi, 1 desen atölyesi ve 3 derslikten de yararlanılmaktadır. Tüm derslik ve atölyelerde projeksiyon yer almaktadır.

Bölümde, görsel iletişime yönelik sorunlara yaratıcı ve özgün çözümler üretebilecek nitelikte tasarımcılar yetiştirmek hedeflenmiştir. Ders içerikleri bu hedef doğrultusunda hazırlanmış, günün gelişen ve değişen koşullarına göre içeriklendirilmiş yeni dersler programa alınmıştır. Öğrenciler, programda sekiz dönemde verilen (toplam 240 AKTS karşılığı) derslerin tümünü başarıyla tamamlamak zorundadır. Eğitim süresi 8 dönem, eğitim dili Türkçe, çalışma biçimi tam zamanlıdır.

Eğitim programındaki dersler, dönemliktir. İlk yıl, ortak zorunlu dersler dışında Temel Sanat Eğitimi, Desen, Fotoğraf, Tipografi, Bilgisayar Eğitimine Giriş gibi atölye dersleri ve Genel Sanat Tarihi, Sanat Kavramlarına Giriş gibi kuramsal dersler, zorunlu olarak verilir. Birinci sınıf eğitim programı, genel olarak sanata ve özel olarak grafik tasarıma ilişkin bir giriş niteliği taşır. 

İkinci sınıfta Grafik Tasarım Atölye, Tipografi, Fotografi, Desen, Seçmeli Ders (Özgün Baskıresim, Resimleme, Çizgi Roman Teknikleri), Bilgisayar Eğitimi dersleri, atölye ortamlarında uygulamalı olarak; Estetik, Sanat Tarihi, Görsel İletişim dersleri de kuramsal olarak verilir. Bilgisayar Eğitimi dersinde etkileşimli ve çoklu ortam olanakları, projeler eşliğinde teknik ve içerik yönünden değerlendirilir. Öğrencilerle, Adobe programlarından olan Illustrator, Photoshop, InDesign, After Effects gibi bilgisayar programlarının çalışılması yine bu derslerin içeriğindedir.

Grafik tasarımın teknik ve içerik yönünden genel bilgileriyle bilinçlendirilen öğrenciler, üçüncü sınıfta grafik tasarıma ilişkin gerek deneysel çalışmaları destekleyen, gerekse yaratılan projelerle kuramsal ve uygulamalı olarak içeriklendirilmiş dersleri alırlar. Özellikle, kuramsal olarak desteklenmiş Reklam Grafiği, Endüstri Grafiği ve seçmeli ders grubu içinde sunulan Resimleme, Özgün Baskıresim ve Çizgi Film ve Animasyon Teknikleri gibi atölye derslerinde uygulanan projeler, öğrencilerin bir tasarım problemine yaklaşım biçimlerinin ve çözüm önerileri yaratabilmenin olanakları üzerine kuruludur. Atölye derslerinin yanı sıra Grafik Üretim Teknikleri, Grafik Tasarım Tarihi ve 2 ayrı seçmeli ders grubu içinde yer alan Sanat Felsefesi, Uygarlık Tarihi, Mitoloji, Sanat Toplumbilimi, Görsel Kültür Tarihi, Çağdaş Sanat ve Yorumu, Göstergebilim Kavramları, Anlambilim gibi kuramsal derslerle de öğrenciler desteklenmektedir.

Son sınıf öğrencilerine 3 grup seçmeli ders önerisi sunulur. Birinci seçmeli dersler grubunda temel atölye dersleri olan Reklam Grafiği, Endüstri Grafiği, Yayın Grafiği ve Hareketli Grafik Tasarım; ikinci seçmeli dersler grubunda Sayısal Resimleme, Reklam Fotoğrafı, Web Tasarımı, Özgün Baskıresim, Tipografi, Portfolyo, Çizgi Film ve Animasyon; üçüncü seçmeli dersler grubunda, kuramsal derslerden Reklam ve Pazarlama, Görsel Metin Çözümlemesi, Tasarım Yönetimi, Araştırma Yöntemleri, Medya Analizi dersleri yer alır. Öğrenciler, bu derslerden her birini yalnızca bir dönem seçebileceği gibi her iki dönemde de seçebilme hakkına sahiptir. Temel atölye dersini seçen her öğrenci, o dersin içeriğine dönük bir konu başlığıyla "Bitirme Projesi" hazırlar. İki dönem sonunda tamamlanan projeler, değerlendirilir. Bu değerlendirmede başarılı olan öğrenciler, diğer derslerden de başarılı olmuşsa, mezun olmaya hak kazanmış olurlar.

Mezunlar, reklamcılık, basın-yayın, web yayıncılık, televizyon için hareketli grafik tasarımı, canlandırma, dijital oyun tasarımı, sosyal medya yönetimi, matbaacılık sektörleri kapsamına giren özel ve kamu kuruluşlarında grafik tasarımcı, sanat yönetmeni, illüstratör, animatör ya da danışman olarak görev alabilirler. Kendi atölyelerini/ajanslarını kurarak kişisel sanat ve tasarım çalışmalarını sürdürebilirler. Lisansüstü eğitimlerini ilgili alanlarda "Yüksek Lisans" programlarıyla sürdürebilirler. Yüksek öğretimin ilgili bölümlerinde akademisyen olabilirler.